Musiconférences

PARTIE CULTURE MUSICALE

∎ Introduction : les qualités du son (mais pas celles du bruit)

∎ D’où vient le nom des notes et comment sont-elles nées ?

∎ Pourquoi n’y a-t-il que sept noms de notes et douze notes dans l’octave ?

∎ Faire connaissance avec les familles d’instruments.

∎ Les voix instrumentales et vocales.

∎ Orchestre symphonique ou philharmonique : lequel est le meilleur ?

∎ L’harmonie et le contrepoint : la science des accords et le sens de la mélodie.

∎ La musique de chambre est-elle toujours soporifique ?

∎ A quoi servent le chef d’orchestre, le premier violon et les autres ?

∎ Comment reconnaitre les styles d’écritures selon les époques (du 16ème au 21ème siècle) ?

∎ Pourquoi Bach, Mozart et Beethoven ?

∎ La forme-sonate : comment la cerner ?

∎ Apprécier les formes : qu’est-ce qu’une sonate, une symphonie, un concerto, un menuet, une cantate, un opéra, une opérette, un requiem, un prélude et fugue… ?

∎ La liberté d’interprétation existe-t-elle ?

∎ Qu’est qu’une note juste et une note fausse ? Pourquoi s’accorder ?

∎ Qui a dit que le la doit être à 440 hz ?

∎ Question de vocabulaire : les principaux termes musicaux. Soyons précis lors de nos dîners.

∎ Qu’est-ce qu’un opus et faut-il redouter les catalogues ?

∎ Chacun son métier : compositeur, arrangeur, transcripteur, éditeur, interprète.

∎ Le mystère des instruments transpositeurs.

∎ Consonances et dissonances : les notes « qui s’aiment » et celles qui « frottent ».

∎ Pour que le cycle des quintes ne fasse plus tousser.

∎ Les cadences 1 : l’art d’une ponctuation plus ou moins imparfaite.

∎ Les cadences 2 : l’improvisation en musique classique est-elle autorisée ?

∎ Que signifie avoir de l’oreille ?

∎ La bataille entre l’oreille absolue et relative.

∎ Comment ça marche : le clavecin, le piano droit, le piano à queue, l’orgue liturgique et la voix.

∎ Méthode d’analyse auditive : comment développer l’écoute active ?

∎ Analyses et commentaires de concerts en vidéo : tribune comparative et critique.

∎ Instruments anciens vs instruments modernes : la guerre est loin d’être finie.

∎ Les codes du concert classique : applaudir, parler, danser, tousser… ou pas ?

∎ La MAO et IA : le grand remplacement est-il pour demain ?

∎ Tendez l’oreille : une liste d’œuvres à écouter pour découvrir les grands classiques et les raretés.

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PARTIE FORMATION MUSICALE

∎ Quels sont les signes utilisés pour écrire la musique ?

∎ Comment gravir l’échelle des sons sans décrocher et distinguer sans broncher un dièse d’un bémol ?

∎ Toujours mettre de l’ordre dans les altérations.

∎ Pour ne plus confondre pulsation, tempo et rythme. Histoire du métronome.

∎ A quoi servent les gammes et combien en existe-t-il ?

∎ Les gammes relatives et homonyme : attention, ça module.

∎ Attention : un mineur peut en cacher deux autres.

∎ Pourquoi détenir plusieurs clés ?

∎ L’armature ou l’armure : c’est dangereux ?

∎ Attention : la signature rythmique vous engage.

∎ Les signes de reprise : les pièges d’un labyrinthe.

∎ Les silences ne doivent pas tomber dans l’oubli.

∎ Syncopes et contretemps : il faut avoir le cœur bien accroché.

∎ Un accord peut-il être tout simplement parfait ?

∎ Comment ne plus avoir peur des modes et tonalités ?

∎ Le point : sa place change tout.

∎ Les liaisons sont toujours un peu dangereuses.

∎ Les nuances : une question de dosage.

∎ Etes-vous binaire ou ternaire ?

∎ Les intervalles : gardez bien vos distances.

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